Hasil Pencarian  ::  Simpan CSV :: Kembali

"Prancis merupakan salah satu negara yang sangat memperhatikan hak-hak penyandang disabilitas.  Kehadiran kaum penyandang disabilitas juga terlihat dalam hasil budaya populernya, salah satunya adalah film. Penelitian ini ingin mengungkap bagaimana representasi penyandang disabilitas di masyarakat Perancis dalam film Les Intouchables yang menceritakan persahabatan dua orang berbeda ras. Dua tokoh utama itu ialah Philippe dan Driss. Philippe merupakan seorang konglomerat di Paris yang mengalami kecelakaan, sehingga menyebabkan kelumpuhan hampir seluruh tubuhnya. Driss, adalah seseorang berkulit hitam yang menjadi perawat Philippe melalui pertemuan yang tidak terduga. Hubungan Driss sebagai perawat, dengan Philippe sebagai penyandang disabilitas kemudian berkembang menjadi hubungan persahabatan yang unik dan hangat. Representasi penyandang disabilitas pada film Les Intouchables diteliti menggunakan metode penelitian kualitatif dengan teknik analisis semiotika Roland Barthes. Hasil analisis memperlihatkan bahwa film ini menghadirkan penyandang disabilitas secara berbeda dan meruntuhkan stigma atau stereotip yang biasanya dilekatkan pada mereka.

---

France is a country that pays close attention to the rights of persons with disabilities. The presence of people with disabilities can also be seen in the results of popular culture, one of which is film. This research wants to reveal how the representation of persons with disabilities in French society is in the film Les Intouchables which tells about the friendship of two people of different races. The two main characters are Philippe and Driss. Philippe is a conglomerate in Paris who has faced an accident, causing paralysis to almost his entire body. Driss, is an African descent young man who becomes Philippe's nurse through an unexpected encounter. The relationship between Driss as a nurse and Philippe as a person with a disability developed into a unique and warm friendship. The representation of persons with disabilities in the film Les Intouchables was examined using qualitative research methods using Roland Barthes' semiotic analysis technique. The results of the analysis show that this film presents people with disabilities differently and breaks down the stigma or stereotypes that are usually attached to them."

"Artikel ini membahas gaya penulisan Djenar Maesa Ayu pada salah satu karyanya yang berjudul "Nayla", didasarkan pada konsep l'écriture féminine yang dikemukakan oleh salah satu feminis postmodernisme Prancis, Hélène Cixous. Data yang digunakan dalam analisis ini adalah profil serta pemikiran Djenar Maesa Ayu dan novel "Nayla" itu sendiri. Hasil dari penelitian ini memperlihatkan bahwa dalam novel "Nayla" yang ditulis oleh Djenar Maesa Ayu, konsep l'écriture féminine dapat ditemukan melalui dialog antartokoh serta tulisan-tulisan yang dihasilkan tokoh Nayla. Nayla dalam "Nayla" mencoba mendobrak ideologi patriarkal melalui tulisannya yang ditulis dengan bahasa perempuan.

---

This article analyzes the writing style of Djenar Maesa Ayu in one of her novels, "Nayla". This analysis is based on l'écriture féminine concept, a concept presented by a French postmodernism feminist, Hélène Cixous. The data collected for this analysis is obtained from Djenar Maesa Ayu's profile, thought, and the novel entitled "Nayla" itself. As the result, this analysis would like to show that in "Nayla", l'écriture féminine concept can be found within some parts, such as the dialogues and in certain Nayla's writings. Nayla in "Nayla" tries to against patriarchal ideology with her writing which is written in woman language."

"Artikel ini membahas penggambaran dominasi tokoh Ibu dan gugatan yang terdapat dalam film J`ai Tué Ma Mère karya Xavier Dolan melalui aspek naratif dan sinematografis film. Analisis yang dibuat didukung dengan konsep kekuasaan Michel Foucault untuk melihat bentuk dominasi sosok ibu yang terjadi dalam film. Kekuasaan merupakan landasan dari terbentuknya dominasi yang menimbulkan adanya represi terhadap orang lain, termasuk di dalam lingkup keluarga. Hasil analisis melalui aspek naratif dan sinematografis film menunjukkan bahwa dominasi terbentuk akibat adanya kegagalan komunikasi yang terjalin antartokoh dan menyebabkan terbentuknya resistensi yang dilakukan oleh tokoh yang terdominasi, dalam hal ini tokoh anak laki-laki. Kekuasaan dan dominasi sosok ibu yang sangat besar dalam kehidupan tokoh anak laki-laki tersebut menyebabkan masalah dan konflik yang terjadi diantara keduanya, sehingga hal tersebut menimbulkan jarak dalam hubungan antara ibu dan anak. Resistensi yang dilakukan oleh tokoh yang terdominasi bertujuan untuk menggugat kekuasaan atas dominasi yang diterimanya. Dominasi yang ada juga diperkuat oleh faktor budaya matriarkal di dalam budaya masyarakat Qu ? bec yang merupakan latar dalam film J`ai Tué Ma Mère.

---

This article discusses the depiction of Mother domination and the lawsuit contained in J`ai Tué Ma Mère by Xavier Dolan through the narrative and cinematographic aspects of the film. The analysis made is supported by the concept of power by Michel Foucault to see the form of dominance of the mother figure that occurs in the film. Power is the cornerstone of the formation of dominance that gives rise to repression against others, including within the family. The results of the analysis through the narrative and cinematographic aspects of the film show that the dominance is formed due to communication failure that exists between forces and causes the formation of resistance by dominated figures, in this case is figure of a son. The very great power and dominance of mother figure in the life of the son causes problems and conflicts between them, thus causing distance in the relationship between mother and child. Resistance by dominated figure aims to sue power over domination that he recieves . The dominance is also reinforced by matriarchal cultural factors within the culture of the Qu ? bec community which is the setting in the film J`ai Tué Ma Mère."

"Artikel ini akan membahas tentang sebuah film yang berjudul Marguerite 2015 karya Xavier Giannoli yang sangat kuat menampilkan simbolisasi warna putih. Simbol-simbol tersebut akan dianalisis menggunakan konsep pengkajian sinema yang dikemukakan oleh Denis Petrie dan Joe Boggs dalam bukunya yang berjudul The Art of Watching Films. Hasil analisis memperlihatkan bahwa alur pada film ini digerakkan adanya tema besar kebohongan pada umumnya dan white lies pada khususnya. Selain itu, ditemukan juga simbolisasi warna putih yang berkaitan erat dengan watak polos dan naif yang dimiliki oleh tokoh utamanya, Marguerite Dumont.

---

This article will discuss about a film titled Marguerite 2015 by Xavier Giannoli that strongly shows white symbolization. The symbols will be analyzed using the concept of cinema review proposed by Denis Petrie and Joe Boggs from their book, The Art of Watching Films. The results of the analysis show that the flow in this film is driven by a major theme of lies in general and white lies in particular. In addition, also found a symbol of white color that is closely related to the plain and na ve character possessed by the main character, Marguerite Dumont."

"Artikel ini membahas tentang krisis identitas di dalam diri tokoh Laure dalam film Tomboy karya Céline Sciamma. Melalui analisis dalam artikel ini, terlihat bahwa tokoh Laure, yang merupakan seorang anak perempuan, mengalami krisis identitas gender dalam dirinya. Ketidaksesuaian identitas gender yang dialami oleh Laure ini ditampilkan melalui maskulinitas karakter Laure dari awal hingga akhir film. Akan tetapi, maskulinitas Laure ini justru membuatnya diterima di lingkungan pergaulannya. Laure akhirnya melakukan berbagai perubahan dalam dirinya, mulai dari mengubah perilakunya, hingga fisiknya agar semakin menyerupai laki-laki. Banyak tantangan yang harus dihadapi oleh Laure, dan salah satunya datang dari pihak keluarganya. Inilah yang menyebabkan Laure menjalani dua kehidupan yang berbeda dan dengan dua identitas yang berbeda pula, yakni sebagai Laure dan sebagai Mikaël.

---

This article will be talking about identity crisis that happened to the main character, named Laure, in Céline Sciamma’s Tomboy. Through the analysis provided in this article, we will see that Laure, as a young girl, felt that she has a gender identity crisis. This identity crisis is shown by her masculinity from the beginning until the end of the film. However, her masculinity has made her being accepted by her friends in the neighbourhood. Laure finally did some changes to herself, from her attitude, to her physical appearance so that she would appear as much of a boy as she can be. She had to face a lot of challenges, and those challenges mainly came from her family. Therefore, she had to live two different lives with two different identities, as Laure and Mikaël."

"Tulisan ini bertujuan untuk membandingkan kearifan budaya Jawa, yaitu sikap rila dan nrima dengan salah satu pemikiran filsuf Prancis era Postmodernisme yakni Jacques Derrida, yaitu le don est impossible. Perbandingan yang dilakukan akan bersifat deskriptif. Konsep rila dan nrima akan dibaca melalui pemikiran Derrida yaitu konsep le don est impossible, demikian juga sebaliknya. Setelah melakukan perbandingan pembacaan, ditemukan beberapa unsur yang saling berhubungan ataupun bertolak belakang dari konsep-konsep tersebut.

---

This paper aims to compare the wisdom of Javanese culture specifically Rila and Nrima with one thought of French postmodernism philosopher, Jacques Derrida. One of his interesting ideas is le don est impossible. This text used a descriptive method. The concept of Rila and Nrima used as material that is read by Derrida?s concept of le dons est impossible and vice versa. After a reading of two life stance of Javanese through Derrida's thought, the results can be drawn on the analysis and conclusions, related or opposite on these concepts."

"Renaissance yang muncul di abad ke-16 di Italia mempunyai pengaruh terhadap kesusastraan Prancis, salah satunya adalah puisi « Heureux qui, comme Ulysse... ». Puisi ini ditulis oleh Joachim du Bellay, salah seorang anggota La Pléiade, kelompok penyair yang mempunyai gagasan-gagasan baru dalam kesusastraan Prancis. Melalui analisis aspek-aspek pembangun puisi, yaitu aspek bentuk dan bunyi, aspek semantik, serta aspek pragmatik, tulisan ini membahas patriotisme dalam puisi itu. Penggunaan bahasa Prancis dalam puisi berbentuk soneta alexandrin yang berasal dari Italia menunjukkan patriotisme penyair terhadap negara Prancis. Makna dari puisi ini adalah perasaan cinta dan kerinduan akan tanah kelahiran yang terlihat dari analisis semantik. Analisis pragmatik memaparkan tema patriotisme dalam puisi yang pada abad ini masih bersifat kedaerahan. Akan tetapi, patriotisme ini tidak hanya menunjukkan sifat kedaerahan, namun juga terhadap negara dengan menggunakan bahasa Prancis untuk menghasilkan karya sastra seindah karya dalam bahasa Yunani atau Latin. Ini sesuai dengan tujuan La Pléiade untuk membela dan mempertahankan bahasa Prancis dalam karya mereka Défense et Illustration de la langue française.

---

Renaissance that emerged in the 16th century in Italy had its impact towards French literature, as in the poetry « Heureux qui, comme Ulysse... ». This poetry was written by Joachim du Bellay, one of the members of La Pléiade, a group of poets that had brought new ideas for French literature. Through the analysis of some aspects, such as form and sound, semantics, and pragmatics, this article studies patriotism of the poetry. The fact that the poet used French for this sonnet alexandrin originated from Italy shows his patriotism for his country. The meaning of the poetry is a feeling of love and yearn for his motherland which can be seen through semantics analysis. Pragmatics analysis explain the theme of patriotism that was still provincial during that century. However, patriotism of this poetry was not only provincial, as the poetry also presented patriotism for the country by using French to create belles-lettres as beautiful as those written in Greek or Latin. It is in accord with the purpose of La Pléiade to defend and maintain French language as mentioned in their masterpiece Défense et Illustration de la langue française."

"Artikel ini membahas kritik sosial yang terdapat dalam novel L'Ing nu yang ditulis oleh Voltaire dan dipublikasikan pada tahun 1767. Kritik sosial adalah tanggapan terhadap masalah sosial yang terjadi dalam masyarakat yang disebabkan karena adanya ketidakselarasan terhadap norma dan nilai sosial yang berlaku. Kritik dapat disampaikan melalui dua bentuk, yaitu penyampaian secara langsung seperti sarkasme dan penyampaian secara tidak langsung dengan majas seperti metafora. Penelitian ini dilakukan dengan tujuan mengungkapkan dan menjelaskan berbagai kritik sosial di Prancis abad ke-18 yang terdapat dalam novel L'Ing nu. Analisis dalam penelitian ini meliputi analisis aspek struktural alur dan pengaluran, tokoh dan penokohan dan latar serta analisis teks dengan pendekatan sosiologi milik Wellek dan Warren 1993 . Berdasarkan hasil analisis yang sudah dilakukan, dapat disimpulkan bahwa L'Ing nu sarat akan kritik sosial yang mencakup kritik di bidang agama, sosial dan politik.

---

This article discusses the social criticism contained in the novel L'Ing nu written by Voltaire and published on 1767. Social criticism is a response to social problems that occur within the society and disturbs the prevailing social norms and values. Criticism can be conveyed through two forms, directly such as sarcasm and indirectly by using metaphors. This study aims to reveal and explain various social criticisms in France during the 18th century that are written in the novel L'Ing nu. The analyses done in this study includes the structural aspects of flow and channeling, figures and characterizations and also the literary and analyze text using sociological approach of Wellek and Warren 1993. In this article, the author uses qualitative methods and literature study techniques. After the analysis is conducted, it can be concluded that social criticism in L'Ing nu is found in the religious, social, and political sector."

"Film dapat menjadi media untuk memproyeksikan realitas atau peristiwa dalam sejarah. Penelitian ini mengkaji salah satu aspek konflik yang terjadi di antara Israel dan Palestina, khususnya di penjara Israel dalam film 3000 Nights (2015) karya Mai Masri. Film ini menarik karena memperlihatkan perjuangan tak henti dari tokoh-tokoh perempuan berlatar Palestina menuntut keadilan dan kemerdekaan mereka, meskipun mereka berada dalam penjara Israel. Metode yang digunakan pada penelitian ini adalah metode kualitatif dengan kajian film yang memperlakukan film sebagai teks. Teori dan konsep yang digunakan dalam penelitian ini adalah konsep kajian film milik Boggs dan Petrie, teori resitensi milik James C. Scott, teori strukturalisme genetik milik Pierre Bourdieu, dan konsep film sebagai gambaran realitas milik Graeme Turner. Hasil penelitian menunjukkan bahwa alur digerakkan oleh resistansi tokoh utama bernama Layal untuk menuntut keadilan, karena terdapat kekerasan, diskriminasi, represi, eksploitasi, dan ketimpangan kekuasaan yang terjadi di dalam penjara Israel. Perlawanan Layal sejalan dengan tindakan tokoh-tokoh tahanan perempuan Palestina yang kemudian bersinergi dengan tahanan laki-laki Palestina. Film 3000 Nights tampak berusaha menunjukkan kritik terhadap sistem penjara Israel yang menjadi proyeksi arena konflik Palestina dan Israel masa itu.

---

Film can be a medium to project reality or historical events. This study examines one aspect of the conflict between Israel and Palestine, particularly in Israeli prisons, as depicted in the film 3000 Nights (2015) by Mai Masri. This film is noteworthy because it portrays the relentless struggle of female Palestinian characters demanding justice and freedom, even while imprisoned in Israel. The method used in this study is qualitative, employing film studies that treat films as texts. The theories and concepts applied include the film studies approach by Boggs and Petrie, the theory of resistance by James C. Scott, the theory of genetic structuralism by Pierre Bourdieu, and the concept of film as a depiction of reality by Graeme Turner. The study’s results show that the plot is driven by the resistance of the main character named Layal demanding justice in response to the violence, discrimination, repression, exploitation, and power imbalances occuring in the Israeli prison. Layal’s resistance is in line with the actions of Palestinian female prisoner figures who then synergize with the Palestinian male prisoners. The film 3000 Nights seeks to criticize the prison system, presenting it as a projection of conflict between Palestine and Israel at that time."

"Tesis ini membahas adanya pengukuhan stereotip perempuan Cina dan keturunannya di Amerika yang direpresentasikan oleh tiga tokoh perempuan tiga generasi dalam opera The Bonesetter rsquo;s Daughter 2001 yang merupakan alih wahana dari novel berjudul sama. Menggunakan metode kajian alih wahana dari Sapardi Djoko Damono dan Linda Hutcheon, tahap pertama analisis adalah membandingkan perubahan struktur tekstual novel dan opera. Temuan dari analisis struktural, kemudian dibahas aspek ras dan gendernya dengan menggunakan konsep stereotip ras dan gender, serta dibaca dengan pendekatan feminisme multikultural. Hasil analisis memperlihatkan bahwa terdapat pergeseran gambaran perempuan di opera yang kontras dengan penggambaran di dalam novel. Ketiga tokoh perempuan di dalam novel bergerak melawan tradisi dan stereotip yang masih digunakan oleh masyarakat di lingkungannya, namun ketiga tokoh perempuan beda generasi tersebut tetap melakukan resistensi demi mencapai kebebasannya sebagai individu. Sedangkan di opera, usaha resistensi tersebut berkurang banyak, sehingga perempuan dari tiga generasi tersebut digambarkan lebih patuh terhadap tradisi yang sejalan dengan stereotip selama ini.

---

This thesis discusses the affirmation of stereotypes of Chinese women and their descendants in America represented by three female characters of three generations in the opera The Bonesetter 39 s Daughter 2001 which is the adaptation from its novel. Applying the adaptation study method from Sapardi Djoko Damono and Linda Hutcheon, the first stage of the analysis was to compare changes in the textual structure of novel and opera. The findings of structural analysis, then discussed the aspects of race and gender by using the concept of racial and gender stereotypes, and read the material with the approach of multicultural feminism. The results of the analysis show that there is a shift in the image of women in opera that contrasts with the depiction in the novel. The three female characters in the novel move against traditions and stereotypes that are still used by people in their environment, and the three female characters of different generations are still doing resistance in order to achieve their freedom as individuals. While in the opera, resistance efforts are much reduced, so women of three generations are described as more obedient to the tradition that is in line with the long run stereotype."