Hasil Pencarian  ::  Simpan CSV :: Kembali

"Perjanjian memiliki peranan dalam industri musik. Terbukti dengan adanya kontrak-kontrak yang dibuat antara pencipta dengan para pengguna karya cipta milik pencipta. Namun, kenyataannya para pelaku industri musik kurang sadar akan pentingnya hukum perjanjian yang berkaitan dengan hak cipta, terbukti dengan adanya sengketa-sengketa yang terjadi antara pencipta lagu dan produser rekaman suara. Adanya hal tersebut, beberapa pencipta mengalihkan haknya untuk dikelola oleh pihak lain sehingga pihak tersebut bertanggung jawab terhadap hak pencipta. Salah satu pengelola hak cipta lagu milik pencipta di Indonesia ialah KCI (Karya Cipta Indonesia)yang menerima kuasa dari pencipta untuk mengelola hak cipta lagu dan menjadi kuasa atas pencipta dalam hal pengeksploitasian hak-hak milik pencipta yang digunakan pihak lain, salah satunya produser rekaman suara. Berdasarkan uraian tersebut, studi ini mengkaji perjanjian pengalihan pengelolaan dan lisensi penggunaan hak atas karya cipta lagu dalam industri musik rekaman suara di Indonesia. Studi ini mengkaji perjanjian antara pencipta, KCI, produser rekaman suara. Adapun permasalahan yang dikaji yakni bagaimana pengaturan pengalihan pengelolaan dan lisensi penggunaan hak atas karya cipta lagu menurut hukum Indonesia, bagaimana bentuk pengalihan pengelolaan dan lisensi penggunaan hak atas karya cipta lagu dalam industri rekaman suara di Indonesia,bagaimana praktek pengalihan pengelolaan dan lisensi penggunaan hak atas karya cipta lagu dalam industri musik rekaman suara di Indonesia. Metode penelitian yang digunakan untuk mengkaji permasalahan ialah pendekatan normatif yuridis. Teknik pengumpulan data diperoleh melalui studi kepustakaan dan wawancara dengan pihak KCI. Teknik analisis yang digunakan ialah analisis deskriptif kualitatif. Ketentuan mengenai pengalihan pengelolaan dan lisensi penggunaan hak atas karya cipta lagu diatur dalam Pasal 3 ayat (2) huruf d Undang-Undang Hak Cipta No. 19 Tahun 2002 (selanjutnya disebut UUHC) jo Pasal 45 UUHC.Bentuk pengalihan diwujudkan dengan perjanjian yang ketentuannya secara umum tunduk pada buku III KUHPerdata.Prakteknya, pencipta mengalihkan pengelolaan hak atas karya cipta lagu kepada KCI, selanjutnya KCI atas kuasa pencipta mengadakan perjanjian lisensi penggunaan hak atas karya cipta lagu dengan produser rekaman suara."

"ABSTRAKTesis ini membahas resistensi band Mocca dalam menyikapi industri musikindonesia dalam konteks band indie sebagai agen perubahan strukturasi industrimusik Indonesia. Penelitian ini adalah penelitian kualitatif dengan desain studikasus. Hasil penelitian menyimpulkan bahwa industri musik Indonesia mengalamipenurunan kualitas oleh karena itu terbentuklah musik indie yang lahir darikomunitas sebagai wadah perlawanan terhadap musik mainstream dan seleramasyarakat.

---

AbstractThis thesis discusses the resistance of Mocca band and the dealing withIndonesian music industry in the context of the indie band as an agent of changeon Indonesian music industry structuration. The study was a qualitative researchdesign with case studies. The study concluded that Indonesian music industrydeteriorated since it was formed by the birth of indie music community as a placeof resistance against mainstream music and tastes of society."

"Skripsi ini membahas mengenai posisi hak atas rekaman suara sebagai bagian dari hak terkait dalam hak kekayaan intelektual di pengecualian yang diberikan oleh pasal 50 huruf b Undang-Undang Nomor 5 Tahun 1999 Tentang Larangan Praktek Monopoli dan Persaingan Usaha Tidak Sehat. Penelitian ini adalah penelitian preskriptif eksploratif atas masalah hukum normatif. Hasil penelitian menyarankan adanya revisi atas bunyi pasal 50 huruf b sehingga mencakup pula mengenai hak terkait dan membuat penafsiran yang jelas atas pasal tersebut.......This mini thesis explains regarding the position of sound recording right as a part of neighboring right in intellectual property right as an exception given from article 50(b) of Law Number 5 Year 1999 regarding Prohibition of Anti Monopoly and Unfair Business Practices. The research approach in writing this mini thesis adopt a prescriptive explorative research upon article 50 b which also includes the explanation of neighboring right and the clear definition towards the article itself."

"The SAGE Handbook of Popular Music is a comprehensive, smartly-conceived volume that can take its place as the new standard reference in popular music. The editors have shown great care in covering classic debates while moving the field into new, exciting areas of scholarship. International in its focus and pleasantly wide-ranging across historical periods, the Handbook is accessible to students but full of material of interest to those teaching and researching in the field." (Will Straw, McGill University). "Celebrating the maturation of popular music studies and recognizing the immense changes that have recently taken place in the conditions of popular music production, The SAGE Handbook of Popular Music features contributions from many of the leading scholars in the field. Every chapter is well defined and to the point, with bibliographies that capture the history of the field. Authoritative, expertly organized and absolutely up-to-date, this collection will instantly become the backbone of teaching and research across the Anglophone world and is certain to be cited for years to come." (Barry Shank, author of 'The Political Force of Musical Beauty' (2014)).0The SAGE Handbook of Popular Music provides a highly comprehensive and accessible summary of the key aspects of popular music studies. The text is divided into 9 sections: Theory and Method; The Business of Popular Music; Popular Music History; The Global and the Local; The Star System; Body and Identity; Media; Technology; and, Digital Economies. Each section has been chosen to reflect both established aspects of popular music studies as well as more recently emerging sub-fields. The handbook constitutes a timely and important contribution to popular music studies during a significant period of theoretical and empirical growth and innovation in the field. This is a benchmark work which will be essential reading for educators and students in popular music studies, musicology, cultural studies, media studies and cultural sociology."