Hasil Pencarian  ::  Simpan CSV :: Kembali

Abstrak :
Skripsi ini menelusuri proses individu dalam membentuk safe place yang anonim di ruang publik melalui penerapan boundary regulation. Penelusuran di skripsi ini yang mengacu pada perilaku individu berkaitan dengan proxemics, orientation, body language, dan physical barriers yang berperan dalam menjaga privasi dan mencapai kondisi anonim. Pendekatan ini melibatkan konsep privasi, anonimitas, dan kontrol personal terhadap informasi serta interaksi sosial. Studi dilakukan di Taman Literasi Blok M, ruang publik yang ramai pengunjung yang dianggap dapat menjadi safe place. Melalui observasi dan wawancara, penelusuran ini menganalisis bagaimana individu menggunakan strategi boundary regulation untuk menjaga privasi dan anonimitas mereka. Hasil studi ini menunjukkan bahwa individu aktif menerapkan boundary regulation sebagai perilaku dalam mengelola privasi dan anonimitas mereka di ruang publik. ......This study explores the process of individuals forming anonymous safe places through the application of boundary regulation. The exploration in this study focuses on individual behaviors related to proxemics, orientation, body language, and physical barriers that play a role in maintaining privacy and achieving anonymity. This approach involves concepts of privacy, anonymity, and personal control over social interactions. The study is conducted at Taman Literasi Blok M, a public space bustling with visitors, considered capable of becoming a safe place. Through observations and interviews, this investigation analyzes how individuals employ boundary regulation strategies to maintain their privacy and anonymity. The study’s results show that individuals actively apply boundary regulation as a behavior in managing their privacy and anonymity in public spaces.

Abstrak :
Skripsi ini menelusuri konsep glitch sebagai pemicu terjadinya perubahan identitas arsitektural pada suatu konteks. Mengadopsi terminologi dari teori-teori Deleuzian dan Latourian, skripsi ini berargumen bahwa sistem atau entitas nonmanusia memiliki agensi dalam diskursus arsitektur dan produksi ruang di dalamnya. Kehadiran glitch adalah sebuah bentuk slippage, hal ini dimaknai sebagai proses pergeseran identitas yang tak terduga. Proses slippage tersebut terjadi dengan dipicu oleh suatu subjek, yang di sini disebut sebagai aktan. Skripsi ini berupaya memperluas diskusi pergeseran tersebut dengan memahami bagaimana subjek pemicu slippage dapat dibentuk oleh entitas teknologis yang bersifat maya di luar kendali manusia. Tulisan ini mengeksplorasi kehadiran glitch sebagai event teknologis yang hadir melalui mekanisme disorientasi dan nonperforma. Mekanisme tersebut kemudian membentuk identitas ruang berbeda. Skripsi ini menelusuri mekanisme tersebut melalui karya H3333333K oleh !Mediengruppe Bitnik dan RoboFab Bike Trail Pavilion oleh srpLAB. Skripsi ini menyimpulkan bahwa glitch memberikan implikasi spasial yang provokatif dalam luaran arsitektural. Adanya glitch mengubah familiaritas elemen spasial dan menghadirkan workflow proses rancangan yang terbuka, dan dengan demikian mengubah identitas pada konteksnya. ......This paper explores the concept of the glitch as a trigger that alters architectural identity within a given context. Adopting terminology from Deleuzian and Latourian theories, this study argues that systems or nonhuman entities possess agency in architectural discourse and the production of space therein. The existence of a glitch is a form of slippage, understood as an unexpected process of identity displacement. A slippage occurs when triggered by a subject, here referred to as an actant. This thesis seeks to broaden this discussion by understanding how slippage-triggering subjects can be shaped by virtual or technological entities beyond human control. This paper explores the presence of glitches as technological events through the mechanisms of disorientation and nonperformance, which present different spatial identities. This paper investigates those mechanisms through the works of H3333333K by !Mediengruppe Bitnik and RoboFab Bike Trail Pavilion by srpLAB. This study concludes that glitches have provocative spatial implications in architectural outcomes. The existence of the glitch reshapes the familiarity of spatial elements and introduces open-ended workflows, thus changing the identity of their context.

Abstrak :
Tulisan ini menelusuri dinamika place ballet sebagai interaksi spasial keseharian manusia yang berkontribusi terhadap perubahan place attachment. Place ballet dipahami sebagai rutinitas interaksi keseharian yang dialami secara unconscious yang dapat menghasilkan rasa familiaritas dan attachment terhadap situasi, elemen spasial, dan tempat tertentu. Place ballet berjalan dalam tempat yang memiliki singularitas secara tetap sehingga rutinitas kemudian berulang dalam kesehariannya dengan interaksi yang cenderung sama dan memproduksi memori sebagai landasan place attachment. Namun, replikasi interaksi spasial keseharian berjalan secara dinamis sehingga memungkinkan hadirnya disrupsi dan absensi rutinitas; menghasilkan rasa conscious yang kemudian mengubah place attachment. Tulisan ini membahas film The Truman Show (1998) karya Peter Weir sebagai penelusuran dinamika interaksi spasial keseharian dan proses perubahan dari place attachment menjadi detachment yang terjadi dalam film. Skripsi ini mengidentifikasi perkembangan kondisi consciousness yang berubah seiring dengan terjadinya dinamika place ballet. Sehingga hal ini memicu perubahan keberadaan place attachment, mengubah peran dan existential insideness manusia dalam place. ......This study explores the dynamics of place ballet as the phenomenon of encounters in human’s daily life contributing to the shift in place attachment. Place ballet’s contribution as unconscious encounters in everyday routines result in a sense of familiarity and attachment towards a certain situation, elements, and place embodied in memory. In theory, place ballet achieves singularity through the repetitiveness of encounters occurring in everyday routines. However, there is a limitation on replicating everyday encounters, thus bringing disruptions in the everyday routine and evoking consciousness in the repeating of routine and the absence of place ballet. This study explores the shifting of everyday encounters, evoking the character’s consciousness of space and the shift from place attachment into detachment, as presented in the movie The Truman Show (1998) by Peter Weir. This paper identifies the shifting of a sense of consciousness as human interacts with the dynamics of place ballet, evoking shift in place attachment. The shifted perceptions of everyday encounters and place attachment on some degree indicates change in the feeling of existential insideness and human’s role in place.

Abstrak :
This study explores the idea of spatial presence that breaks bodily limitation in an immersive virtual environment. Spatial presence refers to the possibilities of body to conduct activities and moves in space, which is shaped by the way the body inhabits the space. Spatial presence is constructed by embodiment in the idea of limit, as a way of virtually experiencing vast possibilities that are difficult to achieve in reality. Virtual narrative contributes to breaking the bodily limitation through the possibilities of transformation of identity, role, and spatial-temporal manipulation of the body in spatiotemporality. This study investigates the immersive virtual experience of To the Moon (2018) by Laurie Anderson and Hsin-Chien Huang and explores how its narratives are able to construct the spatial presence of the body that breaks the limit. This study argues that spatial presence can be dynamically constructed through the interplay between body, environment, and virtual narratives leading to the breakthrough of the body breaking limit. Evidently, the way the body is able to shift its role and identity fluidly to adapt to its environmental surroundings signifies a sense of breaking limitations through relations between virtual narrative, body, and environment. ......Studi ini mengeksplorasi gagasan spatial presence yang melampaui ketebatasan tubuh dalam lingkungan virtual yang imersif. Spatial presence merujuk pada kemungkinan tubuh untuk melakukan aktivitas dan bergerak di dalam ruang, yang dibentuk cara tubuh menghuni ruang tersebut. Spatial presence dikonstruksi oleh perwujudan terhadap limitasi, sebagai cara virtual untuk mengalami berbagai kemungkinan yang luas dan sulit dicapai dalam kenyataan. Narasi virtual berkontribusi dalam melampaui keerbatasan tubuh melalui kemungkinan-kemungkinan transformasi identitas, peran, dan manipulasi spatial-temporal tubuh dalam spasiotemporalitas. Studi ini menyelidiki pengalaman virtual imersif pada To the Moon (2018) oleh Laurie Anderson dan Hsin-Chien Huang dan bagaimana narasinya mampu mengkonstruksi spatial presence pada tubuh yang melampaui batas. Studi ini berargumen bahwa spatial presence dapat dikonstruksi secara dinamis melalui interaksi antara tubuh, lingkungan, dan narasi virtual yang berujung pada terobosan body breaking limit. Terbukti, bagaimana tubuh mampu menggeser peran dan identitasnya secara tidak tetap untuk beradaptasi dengan lingkungannya menandakan adanya rasa melampaui batas melalui hubungan narasi virtual, tubuh, dan lingkungan.

Abstrak :
Skripsi ini bertujuan untuk menelusuri bagaimana performing reader mensimulasikan ruang naratif berdasarkan ketidaklengkapan narasi di sebuah teks. Penelusuran dilakukan dengan melihat bagaimana performing reader memahami ruang naratif dengan mengisi celah informasi berdasarkan imajinasi, pengetahuan, dan pengalaman pribadi, yang kemudian menjadi basis rekonstruksi ruang naratif melalui pembentukan peta mental. Proyeksi tubuh performing reader terhadap peta mental tersebut akan menciptakan simulasi ruang naratif. Studi ini menganalisis buku “The Midnight Library” oleh Matt Haig melalui dua tahap, yaitu (1) identifikasi celah informasi dalam narasi “The Midnight Library” dan (2) analisis pengalaman performing reader melalui simulasi ruang naratif berdasarkan ketidaklengkapan narasi. Tahap pertama mengidentifikasi celah informasi spasial dan sensorik berdasarkan bagian narasi berbasis setting dan peristiwa. Tahap kedua menganalisis pembentukan peta mental spasial dan sensorik ruang naratif oleh performing reader, dan pengalaman performing reader melalui simulasi ruang naratif berdasarkan embodied simulation. Hasil dari studi yang dilakukan menunjukan bahwa pembaca harus mengisi celah informasi dan membentuk peta mental hingga dapat mensimulasikan ruang naratif dan mengalaminya secara fisik. Jenis deskripsi pun berpengaruh terhadap simulasi ruang naratif yakni deskripsi eksplisit yang memberikan general framework dalam pembentukan peta mental, dan deskripsi implisit beserta celah informasi yang memberikan kebebasan pembaca untuk menginterpretasikan ruang naratif secara subjektif. ......This study aims to explore how a performing reader simulates narrative space based on the incompleteness of a text’s narrative. The exploration is conducted by examining how the performing reader understands narrative space by filling in information gaps based on imagination, prior knowledge, and personal experience, which then becomes the basis for reconstructing narrative space through the formation of mental maps. The projection of the performing reader’s body onto this mental map creates a simulation of the narrative space. This study analyzes the book "The Midnight Library” by Matt Haid through stages: (1) identifying information gaps in the narrative of “The Midnight Library” and (2) analyzing the performing reader’s experience through the simulation of narrative space based on the narrative’s incompleteness. The first stage identifies spatial and sensory information gaps based on narrative sections related to setting and events. The second stage analyzes the formation of spatial and sensory mental maps of narrative space by the performing reader, and the performing reader’s experience through the simulation of narrative space. The type of description also affects the simulation of narrative space, with explicit descriptions providing a general framework for the formation of mental maps, and implicit descriptions along with information gaps giving readers the freedom to subjectively interpret the narrative space.

Abstrak :
Laporan tugas akhir ini mengeksplorasi pembentukan arketipe bangunan inovatif untuk techno park dengan mengintegrasikan teori komposisi Kandinsky dengan bentuk arsitektur yang berasal sebelum tahun 1855. Studi ini mengulas prinsip-prinsip Kandinsky yang berfokus pada pengorganisasian bentuk-bentuk geometris. Pusat dari penelitian ini adalah konsep Kandinsky tentang bentuk dan warna, elemen mendasar dalam komposisi abstraknya. Dengan mengeksplorasi interaksi bentuk-bentuk ini untuk menciptakan makna, penelitian ini menyoroti keseimbangan dinamis yang menonjol dalam komposisi-komposisi Kandinsky, yang menjadi aspek penting untuk menciptakan karya seni yang memikat dan berkesan. Selain dampak besar pada seni modern, prinsip-prinsip Kandinsky tentang organisasi geometris dan keseimbangan dinamis tidak hanya memberikan informasi tetapi juga mendorong integrasi strategi komposisi abstrak ke dalam bentuk-bentuk arsitektur, mengembangkan sinergi yang vital untuk pembuatan techno park. Karya seni geometrisnya secara alami bertransformasi menjadi bentuk-bentuk arsitektur, didukung oleh kontribusinya yang signifikan terhadap kerangka kerja teoretis seni abstrak yang penting bagi perkembangan komposisi modern. Aspek-aspek ini memungkinkan prinsip-prinsip Kandinsky untuk memandu desain arsitektur yang inovatif dan menarik. Dengan mensintesis bentuk-bentuk historis dengan teknik komposisi modern, studi ini bertujuan untuk mengembangkan arketipe bangunan baru, fungsional, dan menarik secara visual yang sesuai untuk techno park kontemporer. Desain ini secara harmonis menggabungkan elemen-elemen arsitektur historis dengan strategi-strategi avant-garde, menawarkan pendekatan baru yang menghormati konteks sejarah sambil menggali inovasi modern. ......This final project report explores the creation of an innovative building archetype for a techno park by integrating Kandinsky's compositional theory with architectural forms predating 1855. It delves into Kandinsky's principles, focusing on organizing geometric forms. Central to this study is Kandinsky’s concept of form and colour, fundamental elements in his abstract compositions. By exploring how these forms interact to create meaning, the research highlights the dynamic balance prominent in his compositions, essential for crafting compelling and resonant artworks. Beyond his profound impact on modern abstract art, Kandinsky's principles of geometric organization and dynamic balance not only inform but actively drive the innovative integration of abstract compositional strategies into architectural forms, fostering a synergy that defines contemporary techno park architecture. His geometric artworks naturally translate into architectural forms, supported by his significant contributions to theoretical frameworks for abstract art that are integral to the development of modern composition. These aspects enable Kandinsky’s principles to guide innovative and compelling architectural designs. By synthesizing historical forms with modern compositional techniques, the study aims to develop new, functional, and visually compelling building archetypes suitable for contemporary techno parks. These designs harmoniously blend historical architectural elements with avant-garde strategies, offering a novel approach that respects historical context while embracing modern innovation.